罗湖美术馆展讯 | 牵引力——张钊瀛 · 黄海清双个展
青年艺术家百人推广计划
牵引力——张钊瀛 · 黄海清双个展
TRACTIVE FORCE
主办单位：深圳市罗湖区文化广电旅游体育局
承办单位：罗湖美术馆、广州薇薇文化传播有限公司
展览时间：2022年8月13日—8月25日
展览地点：罗湖美术馆（罗湖区南极路6号）
ZHANGZHAOYING
人 间 是 剧 场
文 | 蒋 薇
“全人类都是演员”这样的论断最早在古罗马时期的文本中就已经出现，在进入全球化时代的今天，人们更容易感受到从语言、剧场到都市空间之间的同构性和解构性。社会学家欧文·戈夫曼提出了“角色理论”、“拟剧”理论对张钊瀛的创作脉络研究提供了解码，探寻丛不同出发点中的“表演、社会、剧场”之间交汇、相逢。
《奇珍博物馆NO.4》100×200cm
布面油彩 2016
张钊瀛把自己当成一位导演，任何元素和题材都能在画布上创作一场精彩的舞台剧。张钊瀛创作的特征主是“表现”和“再现”牢固地交织在一起，“挪用”和“创造”不断交换，“戏剧性”和“在场性”也时常混同。《室内狂欢节》系列到处游弋着内心和肉体肿胀的人，对于欲望，人类被动地束缚于文明的枷锁。象征性的原始激情，其与现实混合产生的能量，是在社会形态上的意识幻觉，是在场性也是间离效果。
《奇珍博物馆NO.8》100×200cm
布面油彩 2016
“心理—剧场”的认识体系中，张钊瀛内心的剧场就是他在画面中创建的剧场。《童话》系列中设计的奇观化图景中，虚幻和真实开始交织在一起，天真和失真难以分辨。而“去幻觉”“祛魅”之后，夹带虚幻图像和真实图像杂糅的返魅。在《派对》的系列作品涉及再现和表现、转喻和隐喻，奇观性整合了诸多元素，进行出色的组装和拼贴。这是其潜意识中认知外界事物的符号性冲动所引发的视觉符号转换，具有一种不同空间关系上“形构和逻辑”的构建和重复能力。
《书信—平衡》200×133cm
布面油画 2019
都市广场到社会秀场，它包含着戏剧性和剧场性、在场性的情境。《书信》系列中不同肤色的并置、小丑装扮和杂耍碎片，引发人类情感的先验图谱。当代社会的人与人之间的杂糅混沌，参差错落地散布着不同向度的剧情。张钊瀛对于特定人群社会行为、社会动作的剖析之初衷也是对社会和剧场之间的历史、关系、内涵、问题等，四元性扇面的向度无限演绎的探索。
《终身学习-世界乐园-当梵高看见梵高》190×143cm
布面油画与喷枪亚克力 2020-2021
从符号学的角度看，张钊瀛所构造的情景空间，不断的将现实与想象并置，其创作元素的转换和模拟、挪用、拟真场景，本质上也是符号和现实的转换，是对现实生活和虚拟场景的组合重构。《终身学习》的系列作品中，美术史上的艺术大师成为张钊瀛创作的主角，“角色”的共同点是都可以找到历史遗留的生存痕迹，而反映和探索当时生活的真实的环境，用浓缩的时空反映真实的时空。也是张钊瀛对那个时代文化精神气质的高度整合的描摹，而观众的观摩行为自然变成了剧场观众的意味。
居伊·德波的景观社会是结构性的，张钊瀛的作品中社会的剧场化是结构性和解构性、延异性的兼具。他的绘画是一种导演形式，将画作陈列在美术馆和画廊则就成了剧场化行为。
《书信—想象舞台》90×60cm
布面油画 2019
作 品 欣 赏
《终身学习—巴尔蒂斯的工作台》200×135cm
布面油画 2019-2020
《终身学习—杜尚的秘密》133×180cm
布面油画 2019-2020
《终身学习-世界乐园-巴赫与管风琴》200×160cm
布面油画与喷枪亚克力 2020-2021
《书信—莫等闲》60×80cm
布面油画 2019
《终身学习-世界乐园-卢梭的神秘森林》195×160cm
布面油画与喷枪亚克力 2020-2021
《终身学习-世界乐园-罗斯科的色域之门》200×130cm
布面油画与喷枪亚克力 2020-2021
《终身学习-世界乐园-马蒂斯的圆舞曲》190×145cm
布面油画与喷枪亚克力 2020-2021
《终身学习-世界乐园-蒙德里安的风格派空间》190×175cm
布面油画与喷枪亚克力 2020-2021
《终身学习-世界乐园-朦胧的透纳》195×170cm
布面油画与喷枪亚克力 2020-2021
HUANGHAIQING
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公 共 收 藏
浮生若梦 · 山水如幻
浮 生 若 梦
人的一生，是潜意识自我实现的故事，梦是臆想，心是存在。
生命的故事始于某处，恰巧忆及的某点，那里复杂至极。生命成何，不得而知。由是，故事无初，终点无述。黄海清的梦境与想象，不是存在于虚无的辩证，它构成其创作的素材和心像显现，在梦境中彼时倏忽易逝的世界，闯入永不流逝的世界。
《春》150×200cm 布面油画 2011-2012
生命本就纯真。黄海清对生活的惊奇感、使生活焕发诗意的想象力、源自感激生命的善良。珍惜往事的人会重拾和抚育内心深处的小孩。黄海清的作品里童真之眼注视一切，注视夏日煦愉、天空蔚蓝、绿叶婆娑、潮涨潮落。自然的一切终将黯淡，但被爱的目光镀过金的日子在岁月的深谷里永远闪着光芒。黄海清创作的《春夏秋冬》，那开满鲜花的平原、风情热烈的草场、即将被收割的麦田、纯净无暇的雪地，无不呈现诗意盎然的景象。这种对四季更迭万物依惜的情感，是爱至深的源泉。由于热爱，才会真正用心开垦自己心灵的土壤，让美好的种子得以生根开花，培育出一片美丽的风景。
《花间行05》200×120cm 布面油画 2011-2014
因为热爱，更害怕失去。外在的眼睛看见现象，内在的眼睛看见意义。花与儿童是黄海清近十年的作品中最重要的元素。《花间行》中营造一种鲜艳且浓郁的幻境和凄美之感。人生如同从根茎上长出来的植物，其本真的生命隐而不现，蕴蓄于根茎中。沃土上可见者只维持一夏。然后枯萎，昙花一现。若思索生命与作物无穷往复的生成与消亡，会得出绝对虚无这种印象。但有什么变易不居、存续不绝，我从未失去对它们的感受力。所见英华消逝，根茎持存。
《泡泡01》90×60cm 布面油画 2013
当我们重新审视自己且直面灵魂的时候，也会害怕人生的深邃与虚无。黄海清的作品能够练就一种内在视觉，留心并善于捕捉住生活中那些有价值的东西。 画作《泡泡》营造了一种浪漫与梦幻的虚无感，也象征着作者不安与脆弱的心像。泡泡易碎，美好易逝，梦醒时刻会恐惧现实的残酷与失衡。我们透过黄海清构建的诗意图层，细品出生命表面的喧闹，征逐中的哭和笑，肉身自我的呻吟和遗憾，如同从熔融的玄武岩中析出有待处理的石头，不知所措。
《浪客02》200×200cm 布面油画 2011
纪伯伦说:“语言的波涛始终在我们的上面喧哗，而我们的深处永远是沉默的”。回忆过去总是风和日丽，也许当时狂风暴雨。人们总会用美好隐藏和逃避现实生活的喧嚣与焦虑，世间纷纷扰扰，潮起潮落，风来浪涌，于是更迷念独处在自己的世界里无诤。只要人超越了肉体的禁锢，那么精神就能徜徉于自由之土。《浪客》是心灵到处游弋的逍遥写照，一匹马、一棵树、一艘船、蓝天白云、青山绿水仗剑天涯。梦境即纯真即简单，现实即防御即复杂，当精神在广赛的宇审之中自由翱翔，顺随自然登天游雾。
《如梦06》185×185cm 布面油画 2012
一个灵魂已经觉醒的人，生命核心与一切生命之间的道路打通了，所以他是不会狂妄的。他懂得万物同源、众生平等的道理。从而产生一种与宇宙融合的“忘形的一体感”，一种“与存在本身交谈”的体验。浮生若梦，何妨就当它是梦，尽兴地梦它一场？世事如云，何妨就当它是云，从容地观它千变？”
《时光漫步》600×300cm 布面油画 2011-2012
山 水 如 幻
从梦境走回现实的黄海清，不在苦苦寻觅世界的真相，慢慢明白这个世界不过是虚幻的泡影。挣扎沉寂而罢笔了好几年，去年才重拾画笔。他依然无诤，持续心灵的修行。品茶、种花、养鱼、修瓦，周而复始。身处闹市之间，活的像个世外之人。只是其新的作品里不在有鲜花和儿童，不再有缤纷的世界。他停止了梦中的漂泊，踏上了现实的旅程，组建了自己的家庭。
《冰镇山水2107-3》200×120cm 布面油画 2021
观其与自我的相处之道，亦是其与自然的相处之道。居于山水之间，不在被事物的表象所迷惑，人也变得沉稳与从容。黄海清这个阶段创作的《冰镇山水》系列，用油画媒材结合水墨形式，摒弃了其坚实的绘画基础和手法，用美学境象主义观念为基础，在追求似与不似之间形成了自己的语境。用纯粹的笔触与色彩和简洁抽象的表达，透视自然的种种感官现象，表达艺术家内心深处的精神思辨与“少思寡欲、返朴归真”思想观念。具有神秘、崇高、纯粹、静谧、深邃的视觉特征。
《冰镇山水2104-1》100×100cm 布面油画 2021
从刹那见永恒，以咫尺见千里。黄海清的《冰镇山水》营造了看山是山，看山不是山，看山还是山的三重幻境，虚和实之间朦胧交错，是证道后的心灵显像。中国传统美学追求一种“韵外之致”或“味外之旨”，力求突破语言物象的有限性，而达到意的无限性。用有限来表达无限，至以言有尽而意无穷的境界。黄海清表现的 “抽象”、“意境”、“节奏”、“律动”的“山水”都在强调自我心灵的呈现，从而画境与心境呼应。融化的冰块覆盖臆想中的山水用布白之奇、笔墨之简将幻境搬到现实。
《红墙》400×150cm 布面油画 2012
黄海清的作品深入混沌，看似抽象实则自然，既非具象、印象和意象艺术，也不是即兴的、无意识的抽象艺术。它源于中国水墨的探索生发出来的一种艺术现象，是一个新的风格面貌。是虚空的心境，即超越功利的审美心境、审美态度。从而追求谓摒除杂念，使心境虚静纯一，而明大道。从而通过“致虚极，守静笃”的正静定修炼，追求作品与宇宙大道全息相应、风景与心境圆融为一。让我们看到水墨这种代表着东方美学的创作媒介，在扬弃的过程里呈现出实验性和回归性共存的发展态势。
《浪客》200×200cm 布面油画 2012
在天地万物都消融为一体的时候，人类刻意去作为其实就是在破坏自然的本真状态，以功利的态度对待人世间的一切。“大音希声，大象无形”的眼光看待事物，“独与天地精神往来，而不敖倪于万物，不遣是非，以与世俗处。”
作 品 欣 赏
《冰镇山水2107-1》200×120cm 布面油画 2021
《一朵白云》200×150cm 布面油画 2012
《海浪03》200×120cm 布面油画 2016
《花间行04》200×120cm 布面油画 2014
《冰镇山水2103-1》100×100cm 布面油画 2021
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编辑 | 陈美绢
审核 | 柳梦洁
审定 | 于延丰